Показаны сообщения с ярлыком picture. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком picture. Показать все сообщения

Необыкновенная резьба по дереву и тыкве

Mark Doolittle имеет докторскую степень в области клеточной и молекулярной биологии. А к творчеству его приобщила жена, которая занимается резьбой по тыкве. Начав работать с тыквой, Марк постепенно переключился на древесину.
Покажем несколько работ из этих материалов.

Сказочный мир Валентина Рекуненко

Художник Валентин Рекуненко родился в 1955 г. в г. Токмак Запорожской области.  В 1974 г. окончил художественное училище в Днепропетровске. Член Национального Союза художников Украины с 1987г. Участник многих республиканских и всесоюзных художественных выставок. Участник Триенале живописи в г. Киеве 1998, 2001 гг. Работы находятся в частных галереях Польши, Югославии, Германии, России, США.

Как пишутся научные новости (юмор)

Деревня Голашовице (Holašovice) с пряничными домиками. Чехия

Голашовице - южно-богемское село 13-го века, жемчужина сельского барокко. Возле живописного пруда выстроились рядами нарядные домики (всего их 22), напоминающие кондитерские изделия. Средневековые здания приобрели свой современный вид в ходе перестроек 18–19-го веков. Здесь постоянно проживает примерно 140 жителей. В 1998 году поселение Голашовице было признано памятником Всемирного наследия ЮНЕСКО в Чехии. Находится в 14,5 км. западнее Чешских Будеевиц.


Шары тэмари от 92-летней японской мастерицы

Тэмари – один из интереснейших японских народных промыслов, особая техника вышивки на шарах. Как правило, эти «ручные шары» бабушки дарят своим внукам на праздники. Сегодня мы расскажем об одной из мастериц, которая вот уже тридцать лет создает эти удивительные произведения искусства. Сегодня ей 92, в ее коллекции – более 500 разнообразных тэмари. Фотографии чудо-шаров сделаны благодарной внучкой NanaAkua.

Admont Abbey. Монастырь как произведение искусства

Аббатства с давних пор отличались необычайной красотой и роскошью. Особенно впечатляюще выглядит Admont Abbey, расположенное на реке Enns в городе Адмонт (Австрия). Это самое старое из сохранившихся монастырей, которое знаменито еще тем, что содержит самую большую монастырскую библиотеку в мире. Но большая часть туристов приезжает в аббатство не ради старинных книг, а ради архитектуры, выполненной в роскошном стиле барокко.

Бумажное волшебство Мод Уайт (Maude White)

Нью-Йоркская художница Мод Уайт (Maude White) вырезает из обычной бумаги невероятные вещи, наполненные замысловатыми деталями.
Для создания своих работ, Уайт использует негативное пространство. У неё нет шанса на ошибку, но не стоит за это беспокоиться, Уайт имеет глубокие познания в создании таких работ, позволяющие ей контролировать материал и вырезать крохотные детали и безумно тонкие длинные линии.
«Когда я вырезаю на бумаге, я чувствую, словно я отслаиваю внешний, поверхностный слой нашего видения, раскрывая тайну, находящуюся под ним», — рассказывает Мод.
Её работы на столько невероятные и потрясающие, что они просто не могут оставить вас равнодушными. Предлагаем вам посмотреть на это чудо. Наслаждайтесь!

Подборка живописи на тему "Книги в жизни людей страны Советов"


Аникеев Михаил «За чтением» 1958

Портреты кисти Ильи Ефимовича Репина

Илья Ефимович Репин (1844-1930) родился в г. Чугуев в семье военного поселенца Ефима Васильевича Репина. 
Грамоте и арифметике обучался у пономаря и дьякона, а первыми учителями живописи были чугуевские художники И. М. Бунаков и Л. И. Персанов. 
В 1864 г. Илья Репин поступает в Императорской Академии художеств. 
В 1872 г. за программную работу «Воскрешение дочери Иаира» молодой художник награждается Большой золотой медалью и правом на 6-летнее совершенствование мастерства в Италии и Франции. 
Летом 1873 г. живописец отправляется за границу. Он посещает Италию, а осенью переезжает во Францию и по июль 1876 г., в основном, живет и работает в Париже. 
В 1876 г. Илья Ефимович Репин возвращается в Россию. 
В 1894 г. живописец становится профессором, а в 1898 г. – ректором Академии художеств. 
С 1900 г. Илья Ефимович Репин живет в дачном поселке Куоккала неподалеку от Петербурга. 
После Октябрьской революции и провозглашения Финляндии независимым государством поселок Куоккала оказался за границей. 
После смерти работы художника стали распродаваться наследникам и оседать по частным собраниям и нередко появляться на аукционах.


Портрет Татьяны Репиной, матери художника (1867). Национальная галерея в Праге

Жамсо Раднаев - мудрствующий художник: планета Детство

Жамсо Раднаев - глубоко мудрствующий художник, который познал свой народ на генетическом уровне и очень хорошо его изобразил. Он замечает то, чего не замечают другие: например, на картине Жамсо мальчик ловит капельки дождя – это тонко подмеченная ситуация. Он живет как бы в другом измерении. Другое измерение существует среди нас: муравьиные тропки вьются по асфальту, но большинство их не видит, а человек, который их видит, и является настоящим художником. Жамсо раскрыл зрителям глаза на мир детства
Дмитрий Санджиев.

Живопись Дмития Левина

Сайт художника Дмитрия Левина расположен по адресу www.levin-art.ru
Среди российских мастеров современного пейзажа Дмитрий Лёвин является значительным и довольно известным художником. Следуя лучшим традициям русского реализма и преклоняясь перед творчеством таких великих художников,
как Левитан, Коровин, Репин, Серов, он вносит свое неповторимое слово в искусство пейзажной живописи.
В значительной степени на творческий выбор Дмитрия оказал его отец Илья Филиппович. Выходец из репрессированной дворянской семьи, будучи глубоко интеллигентным человеком, он сам был неплохим художником. Конечно его рисунки и рассказы о выдающихся живописцах оказали большое влияние на сына.


Сирень цветет. Моршанск, холст,масло

Обнаженные люди и цветы в картинах Нэнси Депью (Nancy Depew)

Нэнси Депью (Nancy Depew) — художница из Нью-Джерси, изображающая обнаженную натуру и роскошную природу. Её масляная живопись сочетает в себе традиционные элементы жанров: портрет, натюрморт, а так же пейзаж. Она умело держит баланс между этими жанрами, что в сочетании с гармоничной композицией, рождает на свет прекрасную живопись Нэнси Депью.
В одной из последних её серий картин она изображает обнаженных женщин, лежащих на кровати из живых цветов, на их мягких лепестках. Чувственность персонажей, благоухание цветов и нежный колорит — всё это не может оставить вас равнодушным.


Живопись Жаннетты Войцик

Жаннетт Войцик (Jeannette Woitzik) - талантливый фотограф и ретушер. В ее работах представлены очень поэтичные и романтичные образы, часто повторяющиеся - сердца, воздушные шары, цветы. Как настоящая женщина, Жаннетта творит на тему любви.

Стадионы в советской живописи / подборка картин

Замечательная подборка живописных работ, объединенная темой "Стадионы в советской живописи".


Васин Виктор «На стадионе» 1949

Художник David Riedel и его натюрморты

Художник David Riedel родился в1956 году в штате Индиана.


David Riedel – художник-импрессионист (во всяком случае, он сам себя таковым считает) и автор очень интересных натюрмортов. Нет резких контуров и ярких красок, но есть гармония и внутренняя красота.

Полотна Помпео Джироламо Батони в Эрмитаже

Автопортрет. 1773-1774
Батони (Batoni Pompeo) Помпео Джироламо (1708-1787), известный итальянский живописец стиля рококо и неоклассицизма. Родился в Лукке, в семье ювелира. Вероятно уроки отцовского ремесла сказались в последовательной приверженности Батони к ювелирной отточенности и изяществу формы. Учился в Риме у Агостино Мазуччи и Себастьяно Конка. Первые произведения, в которых общих чертах оформляется стиль Батони, относятся к началу 1730-х годов.

Торговля на рынке в произведениях советских художников

Интересная подборка живописи, объединенная темой "Торговля на рынке в произведениях советских художников".


Балабин Александр «Курская антоновка» 1963

Живопись Софи Жанжамбр Андерсон

Софи Андерсон (1823-1903) – британская художница французского происхождения (фр. Sophie Gengembre Anderson), дочь французского архитектора. В связи с революционными событиями 1848 года семья вынуждена была бежать в США. Там Софи стала женой английского художника Уолтера Андерсона. В жанровой живописи превзошла мужа... Начала работать исключительно в жанре портрета. Выставка 1854 года в Лондоне, в Королевской Академии показала, что и в портрете она достигла совершенства. В 1863 году переехала в Лондон, где до самой смерти писала и писала портреты детей и молодых девушек. Все написанное ею сегодня очень высоко ценится коллекционерами по обе стороны океана.

Натюрморт в России. Начало ХХ века

Натюрморт как самостоятельный жанр живописи появился в России в начале XVIII века. Представление о нем первоначально было связано с изображением даров земли и моря, разнообразного мира вещей, окружающих человека. Вплоть до конца 19 века натюрморт, в отличии от портрета и исторической картины, рассматривался в качестве "низшего" жанра. Он существовал главным образом как учебная постановка и допускался лишь в ограниченном понимании как живопись цветов и фруктов. 


Иван Хруцкий "Цветы и плоды" 1839

Композиционное построение работ Рафаэля Санти


Если вас интересует композиции полотен, предлагаем посмотреть фильм из цикла "Мост над бездной" "Рафаэль Санти. Мадонна в кресле".  Эта передача - исследование творчества Рафаэля на примере картины "Мадонна в кресле".